淄博上尚畫室具有強大的師資力量,校長親臨教學教學指導。前列美院及重點大學的教員具有豐富的教學經(jīng)驗和極強的責任心。專門的課題小組能夠及時針對歷年的藝術(shù)高考趨勢制定合理規(guī)范的教學計劃,精確把握學生學習狀態(tài),從而在有限的時間內(nèi)取得比較高的效率。教學宗旨--學員在上尙的日子里會了解到每天需要超越的原來就是自己。--學習氛圍緊張,嚴肅而又活潑熱,讓學生始終保持一種新鮮的熱情。--精品小組授課,教師嚴格詼諧,至親而有嚴謹。--教學硬件:電子投影一體機、實物投影儀、畫冊、DV、數(shù)字投影機、電腦等先進的電子教學設備--課程豐富條例,努力不讓學員偏科,多面均衡。--擁有多年經(jīng)驗的教師,同時讓學員提前了解和接收大學生活。--應試測試加淘汰法則,讓學員久經(jīng)沙場。--讓上尚的學員清楚的知道互相學習,互相超越的重要性,要想進步須動腦筋。淄博上尚畫室中心運用高科技,不斷創(chuàng)新為企業(yè)經(jīng)營發(fā)展的宗旨。博山區(qū)中考美術(shù)繪畫班
中國畫漢族傳統(tǒng)繪畫形式是用毛筆蘸水、墨、彩作畫于絹或紙上,這種畫被稱為中國畫,是五四以后相對西方繪畫而產(chǎn)生的,又稱國畫。中國傳統(tǒng)繪畫(區(qū)別于"西洋畫")泛指在中國民族的土壤上長期形成和發(fā)展起來的、在世界美術(shù)領域中自成獨特體系的中國民族繪畫。它的精神內(nèi)核是"筆墨"。它是用毛筆、墨以及中國畫顏料,在特制的宣紙或絹素上作畫。按表現(xiàn)題材,可分為人物、山水、花竹、禽鳥、畜獸、蟲魚、宮室等畫料。按表現(xiàn)手段和技法,可分為工筆、寫意、鉤勒、沒骨、設色、水墨等畫法。按幅面樣式,可以分為立軸、橫卷、冊頁、扇面等款式。中國畫十分重視筆墨,運用線條、墨色和輕重彩色,通過鉤皴點染,干濕濃淡并用,來表現(xiàn)客觀物象的形體結(jié)構(gòu),陰陽向背結(jié)合;并運用虛實疏密結(jié)合和"留白"等手法來取得巧妙的構(gòu)圖效果。中國畫的空間處理也比較自由靈活,即可以用"以大觀小"法,畫重山疊嶂;也可以用"走馬看山"法,畫長江萬里。中國畫物別講示"形神兼?zhèn)?"氣韻生動",不但主張要"外師造化",中國畫在畫面上還題寫詩文,加蓋印章,將詩文、書法、篆刻融為一體。按世界性文化藝術(shù)進程,中國繪畫廣義地包涵傳統(tǒng)中國畫和現(xiàn)代中國畫兩大畫種,既狹義地相互獨立。臨淄區(qū)專業(yè)繪畫班淄博上尚畫室與廣大學生攜手共創(chuàng)碧水藍天。
栩栩如生。南宋梁楷、法常的花鳥畫已水墨寫意之先河,文同的墨竹可說是 早沒骨花鳥的杰作。陶瓷方面,宋代亦到高峰。此時的單色瓷工藝到達之 ,北宋末期所燒制的汝窯是迄今認為單色瓷發(fā)展的之 ,色澤溫潤,有珠玉光澤,以枝釘滿釉燒造,工藝技術(shù)高超,傳世品稀少,不足一百件。其他如定窯、耀州窯、磁州窯、建窯都有非常高度的發(fā)展,并有大量外銷,影響周邊東亞等地。南宋官窯則被認為是繼承汝窯,供給宮廷使用的高級瓷器,龍泉窯與景德鎮(zhèn)此時也有大量生產(chǎn),供應外銷,考古發(fā)現(xiàn)的海底沉船可為佐證。遼金西夏遼、金、西夏是中國北方民族所建立的國家,控制華北自10世紀到13世紀,直到忽必烈統(tǒng)一中國為止。傳統(tǒng)中國史學以宋代為正統(tǒng),對北方權(quán)政并不在意,然而他們對中國繪畫史的影響力,應該要加以重視并深入研究。遼代起于唐末混亂,五代十國之際,與后來的北宋分庭抗禮。在藝術(shù)表現(xiàn)上,傳世的藝術(shù)品不多。然而透過不斷出土的重要墓葬,如遼慶陵、陳國公主墓、葉茂臺遼墓等,幫助我們對遼代美術(shù)有更多了解。遼代美術(shù)在某種程度上,比宋代美術(shù)更多的繼承唐代美術(shù)的風格,兼具契丹北方古樸渾厚的氣質(zhì)。金代遼而起,滅北宋之后,與南宋南北對峙。由于金代接收北宋首都汴京。
來表現(xiàn)客觀物象的形體結(jié)構(gòu),陰陽向背結(jié)合;并運用虛實疏密結(jié)合和"留白"等手法來取得巧妙的構(gòu)圖效果。中國畫的空間處理也比較自由靈活,即可以用"以大觀小"法,畫重山疊嶂;也可以用"走馬看山"法,畫長江萬里。中國畫物別講示"形神兼?zhèn)?"氣韻生動",不但主張要"外師造化",中國畫在畫面上還題寫詩文,加蓋印章,將詩文、書法、篆刻融為一體。按世界性文化藝術(shù)進程,中國繪畫廣義地包涵傳統(tǒng)中國畫和現(xiàn)代中國畫兩大畫種,既狹義地相互獨立。也有廣義地與西方美術(shù)融合融匯,其主要表現(xiàn)為藝術(shù)構(gòu)思和圖畫寓意的明顯不同。油畫油畫是西洋畫的主要畫種。以易于油劑(亞麻仁油、核桃油等)調(diào)和顏料,在亞麻布,紙板或木板上進行制作的一個畫種。作畫時使用的稀釋劑為押發(fā)性的松節(jié)油和干性的亞麻仁油等。畫面所附著的顏料有較強的硬度,色彩豐富,能充分表現(xiàn)出物體的色彩變化,極富真實感。當畫面干燥后,能長期保持光澤。油畫一般重形似、重再現(xiàn)、重理性,運用焦點解剖等知識塑造形象。版畫版畫(print)是視覺藝術(shù)的一個重要門類。廣義的版畫可以包括在印刷工業(yè)化以前所印制的圖形普遍具有版畫性質(zhì)。當代版畫的概念主要指由藝術(shù)家構(gòu)思創(chuàng)作并且通過制版和印刷程序而產(chǎn)生的藝術(shù)作品。畫筆描繪廣闊天地,色彩繪就藝術(shù)人生——淄博上尚畫室。
中國繪畫,分工筆畫和寫意畫兩科,也有兼工帶寫。這三種不同的表現(xiàn)形式,工筆畫用筆工整細致,敷色層層渲染,細節(jié)明徹入微,要用極細膩的筆觸,描繪物象。寫意畫用簡練、豪放、灑落的筆墨,描繪物象的形神,抒發(fā)作者的感情。寫意畫在表現(xiàn)對象上是運用概括、夸張的手法,豐富的聯(lián)想,用筆雖簡,但意境深遠,具有一定的表現(xiàn)力。它要有高度概括能力,要有以少勝多的含蓄意境,落筆要準確,運筆熟練,能得心應手,意到筆隨。從唐代起就有這兩種繪畫風格。有的介于兩者之間,兼工帶寫,如在一幅畫中,松行用寫意手法,樓閣用工筆,使兩者結(jié)合起來,發(fā)揮用筆、用墨、用色的技巧。按世界性文化藝術(shù)進程,中國繪畫廣義地指傳統(tǒng)中國畫,既有狹義的相互獨立,也有廣義地與西方美術(shù)融合融匯,其主要表現(xiàn)為藝術(shù)構(gòu)思和圖畫寓意的明顯不同。創(chuàng)造價值是我們永遠的追求!張店區(qū)專業(yè)美術(shù)畫室
淄博上尚畫室迎接挑戰(zhàn),推陳出新,與廣大學生攜手并進,共創(chuàng)輝煌!博山區(qū)中考美術(shù)繪畫班
版畫(print)是視覺藝術(shù)的一個重要門類。廣義的版畫可以包括在印刷工業(yè)化以前所印制的圖形普遍具有版畫性質(zhì)。當代版畫的概念主要指由藝術(shù)家構(gòu)思創(chuàng)作并且通過制版和印刷程序而產(chǎn)生的藝術(shù)作品,具體說是以刀或化學藥品等在木、石、麻膠、銅、鋅等版面上雕刻或蝕刻后印刷出來的圖畫。版畫藝術(shù)在技術(shù)上是一直伴隨著印刷術(shù)的發(fā)明與發(fā)展的。古代版畫主要是指木刻,也有少數(shù)銅版刻和套色漏印。獨特的刀味與木味使它在中國文化藝術(shù)史上具有**的藝術(shù)價值與地位。雕塑雕塑是“造型藝術(shù)”的一種,是雕、刻、塑三種制作方法所塑造的藝術(shù)形象的總稱。以各種可塑的粘土等或可雕可刻的木、石等材料、制作出各種具有實在體積的形象,表現(xiàn)手法一般借助于體積和結(jié)構(gòu)等。雕塑一般分為圓雕、浮雕兩種。由于用途的不同,也分為架上雕塑、紀念性雕塑、裝飾性雕塑、建筑性雕塑等。博山區(qū)中考美術(shù)繪畫班
淄博上尚培訓學校有限公司一直專注于美術(shù)作品、繪畫作品研究與創(chuàng)作。十年的鑄就和洗禮,鑄就了現(xiàn)在的淄博上尚畫室,十年的拼搏和堅持將上尚灌溉成茁壯的大樹,現(xiàn)在這棵樹用它的輝煌和成績來證明它的用心經(jīng)營,它足以為你遮擋追求夢想路途中的風風雨雨。,是一家教育培訓的企業(yè),擁有自己**的技術(shù)體系。公司目前擁有較多的高技術(shù)人才,以不斷增強企業(yè)重點競爭力,加快企業(yè)技術(shù)創(chuàng)新,實現(xiàn)穩(wěn)健生產(chǎn)經(jīng)營。誠實、守信是對企業(yè)的經(jīng)營要求,也是我們做人的基本準則。公司致力于打造***的畫室,美術(shù),美術(shù)畫室,上尚美術(shù)。一直以來公司堅持以客戶為中心、畫室,美術(shù),美術(shù)畫室,上尚美術(shù)市場為導向,重信譽,保質(zhì)量,想客戶之所想,急用戶之所急,全力以赴滿足客戶的一切需要。