西七路油畫美術(shù)培訓(xùn)機(jī)構(gòu)

淄博上尚畫室2011年成立至今，靠大家的信任、鼓勵，以及自身信念與成績支撐著走到現(xiàn)在的畫室。嚴(yán)格控制網(wǎng)絡(luò)、沒有豐富課余生活，也沒有所謂的強(qiáng)化班、美院班、高手班的一個簡簡單單的畫室.我們擁有的只有以下三點(diǎn)：一：各位家長、同學(xué)們的鼓勵支持與信任。各種推薦，親戚的，朋友的，鄰居的，同事的，甚至是同行之間介紹，上尚能走到現(xiàn)在，真心的感謝你們；于我們，是認(rèn)可，鼓勵，也是鞭策。作為一個畫室，我們只能保證認(rèn)真教，好好管，盡己所能，但求無愧于心2015年41人，聯(lián)考過關(guān)率，比較高成績，比較低分201分。2014年34人，31人過聯(lián)考，比較高成績（宋萍桓臺二中考取山東工藝美院，取得天津美術(shù)學(xué)院專業(yè)有效合格證），比較低分181分。魯迅美院1名2013年40人，聯(lián)考過關(guān)率。聯(lián)考平均分為。250分以上者達(dá)到17人。天津美院1名，魯迅美院1名2012年68人，63人過聯(lián)考，比較高成績276分比較低分193分。?？贾袊涝?名（張秋月高青一中），天津美院2名（陳靜高青一中），四川美院1名。淄博上尚畫室中心堅(jiān)持科學(xué)管理規(guī)范、質(zhì)量服務(wù)標(biāo)準(zhǔn)。西七路油畫美術(shù)培訓(xùn)機(jī)構(gòu)

素描技巧是繪畫中的基礎(chǔ)技法，通過線條和陰影的運(yùn)用來勾勒出物體的形狀、輪廓和質(zhì)感。下面將介紹幾種常用的素描技巧。線條的運(yùn)用：線條是素描中基本的表現(xiàn)手法，可以通過線條的粗細(xì)、長短、方向等變化來表現(xiàn)物體的形態(tài)特征。在繪制直線時，可以利用直尺或者自由手繪來保持線條的筆直和流暢。在繪制曲線時，可以通過練習(xí)和觀察來掌握曲線的變化和特點(diǎn)，保持線條的流暢和準(zhǔn)確。陰影的運(yùn)用：陰影可以用來表現(xiàn)物體的光影效果和立體感。在繪制陰影時，需要觀察物體的光源和光線的照射方向，確定陰影的位置和形狀?？梢酝ㄟ^交叉陰影、漸變陰影等手法來表現(xiàn)不同物體的質(zhì)感和光照效果。淄博中學(xué)素描石膏美術(shù)畫室淄博上尚畫室中心在多年積累的學(xué)生好口碑下，在市場方面占據(jù)優(yōu)勢。

中國畫中完全用線條來表現(xiàn)物象的稱為“白描”。白描有單勾和復(fù)勾兩種。用線一次畫成的叫單勾。單勾有用一色墨勾成的，也有根據(jù)不同對象用濃淡兩種墨勾成的，例如花用淡墨勾，葉用濃墨勾。復(fù)勾是先用淡墨完全勾好，然后根據(jù)具體情況決定復(fù)勾一部分或全部。復(fù)勾的線不能依原路的線刻板地重疊地勾一道。復(fù)勾的目的是加重質(zhì)感和濃淡的變化，使物象顯得更有神采。白描是用線條、用墨線濃淡、粗細(xì)、虛實(shí)、輕重、剛?cè)帷⑶钡谋憩F(xiàn)技法。宋代李公麟，發(fā)揮了古代傳統(tǒng)繪畫線描作用，創(chuàng)造了白描技法。元代錢選、明代陳洪綬白描畫都很成功。指畫又稱指頭畫，指畫至今已有300多年的歷史，是中國傳統(tǒng)繪畫一個旁支。指頭畫，一般不用或極少用毛筆。史書上記載得比較明確的創(chuàng)始人是清初康熙年間的高其佩。

高度概括成幾何化的形態(tài)，人物的刻畫雖少了個性，但增添了永恒性。所以當(dāng)我們?nèi)グ屠璧牟嫉聽柌┪镳^時，所給予我們的雕塑形式的宏偉、力度、建筑感、永恒感的享受是主要的。羅丹的另一位學(xué)生馬約爾更是徹底放棄了以往雕塑表現(xiàn)的經(jīng)典事件和文學(xué)題材的模式，一直就做他的胖女人體，始終不渝。看慣了羅丹的浪漫主義躁動之后，馬約爾更加追求古典主義的單純與寧靜。馬約爾的型與布德爾的相比進(jìn)一步簡化，更加講究型的單純與膨脹，在雕塑語言的彰顯中，馬約爾所塑對象完全是一般性的，或者說是共性的。那些年，幸福的歡呼凝聚成一張張笑臉在我們的回憶中。難忘的是，晚會放肆的激情，寫生揮灑的隨性寫意，外出燒烤的快樂展示，還有那送別時不舍得留戀時光。時光飛逝，滄海桑田，這些回憶卻一-直陪伴著我們，鼓舞著我們，激勵著我們?？酀械母侍?，讓人倍感溫馨，求學(xué)的艱苦之路，我們總能在需要的時候送上甜蜜，或晚會，或?qū)懮?，或燒烤，或是失落時溫暖的關(guān)懷!在通往夢想的旅途中，我們帶著家人般的呵護(hù)，與你一起成長，未來在這里有了明確的方向，相信我們，意志在這里升華，夢想在這里實(shí)現(xiàn)!我們擁有了500多平米的教學(xué)場地,我們堅(jiān)信“近精微.至廣大.踏實(shí)地.存高遠(yuǎn)”。淄博上尚畫室始終堅(jiān)持 “講團(tuán)結(jié),重科技,創(chuàng)質(zhì)量,守信譽(yù)” 的方針。

在繪畫能力上又具備了較強(qiáng)的基礎(chǔ)，基本能夠把自己的創(chuàng)意表達(dá)出來；教學(xué)重點(diǎn)本階段美術(shù)教學(xué)的重點(diǎn)在于引導(dǎo)學(xué)習(xí)大師繪畫作品，了解各個時期大師的一些知識，進(jìn)行各種創(chuàng)造性思維以及如何精確地表達(dá)創(chuàng)意。創(chuàng)新教學(xué)：以前總是有一些人認(rèn)為美術(shù)課就是教師把范畫往黑板一掛，讓學(xué)生臨摹就行了。于是有些人把美術(shù)課稱為“圖畫課”。當(dāng)然我們不可否認(rèn)是有這么一些教師這么做，但我們不難想象長久這樣下去，呆板的教學(xué)方法怎能激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)的興趣呢？與之相對比，美國學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)，老師往往不設(shè)樣板，不立模式，讓學(xué)生在現(xiàn)實(shí)生活到內(nèi)心想象的過程中自由地“構(gòu)圖”。其目的就是引導(dǎo)學(xué)生用“心”參與，真實(shí)地表現(xiàn)自我修改。使學(xué)生的獵奇心理和自我表現(xiàn)心理得到滿足，學(xué)習(xí)美術(shù)的興趣就會很高。因此教師在教學(xué)內(nèi)容上采取生動的教學(xué)方法（如用多媒體，開設(shè)手工制作，野外寫生課），使教學(xué)活動保持新穎性，從而持續(xù)了學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。淄博上尚畫室-藝納百川，德容萬物。西七路油畫美術(shù)培訓(xùn)機(jī)構(gòu)

淄博上尚文化中心通過專業(yè)的知識和可靠方式為學(xué)生提供培訓(xùn)。西七路油畫美術(shù)培訓(xùn)機(jī)構(gòu)

在中國，繪畫的真實(shí)性在12世紀(jì)宋朝時已發(fā)展到高峰，尤以郭熙的早春圖為寫實(shí)主義的頂峰，以后就開始轉(zhuǎn)向主觀情趣的抒發(fā)，自王維被盛贊詩中有畫，畫中有詩后，文人畫悠久的傳統(tǒng)便延續(xù)至今。又自北宋後，中國繪畫漸趨注重筆墨情趣的形式為主義，舉例而言文徵明的畫即意不在山水的描繪，而是藉由山水來堆砌各種運(yùn)筆的手法。到15世紀(jì)的明朝末年，清朝初期時，畫家已經(jīng)開始向表現(xiàn)自我方向轉(zhuǎn)化，不注重客觀世界的描繪，而是，八大山人、揚(yáng)州八怪等都有很強(qiáng)的自我風(fēng)格，而不再計(jì)較再現(xiàn)自然的真實(shí)性。五代兩宋之后，中國繪畫藝術(shù)進(jìn)一步成熟完備，出現(xiàn)了一個鼎盛時期，朝廷設(shè)置畫院，擴(kuò)充機(jī)構(gòu)編制，延攬人才，并授以職銜，宮廷繪畫盛極一時，文人學(xué)士亦把繪畫視作雅事并提出了鮮明的審美標(biāo)準(zhǔn)，故畫家輩出，佳作紛呈，而且在理論上和創(chuàng)作上亦形成了一套的體系，其內(nèi)容、形式、技法都出現(xiàn)了豐富精采、多頭發(fā)展的繁榮局面。西七路油畫美術(shù)培訓(xùn)機(jī)構(gòu)