高青一中中考美術(shù)集訓(xùn)班

來源: 發(fā)布時(shí)間:2021-02-11

    素描是造型藝術(shù)的基礎(chǔ),素描學(xué)習(xí)訓(xùn)練的目的在于培養(yǎng)學(xué)習(xí)者正確的認(rèn)識能力、觀察能力、造型能力、表達(dá)能力和審美能力,寬厚扎實(shí)的基礎(chǔ)已經(jīng)成為進(jìn)入藝術(shù)殿堂必備的素質(zhì),就如同高樓大廈的根基,厚實(shí)、深藏、無華;也像武術(shù)中的站樁功,站都站不穩(wěn),“功夫”也只是個(gè)花架子。初學(xué)者學(xué)習(xí)素描一定得沉住氣耐住寂寞,要能吃苦,要有難度意識,冰凍三尺非一日之寒,古人百步穿楊、庖丁解牛也非一日之功。素描作為一種繪畫形式,有其自身的藝術(shù)生命力,單憑“基礎(chǔ)”兩字已難以容納素描的全部意義,它不單是打基礎(chǔ)那么簡單。有時(shí),培養(yǎng)良好的審美素質(zhì),可以為一生的藝術(shù)活動(dòng)奠定基礎(chǔ)。已知古老的繪畫位于法國肖維巖洞(GrotteChauvet),部分歷史學(xué)家認(rèn)為它可以追溯至32000年前。那些畫經(jīng)由紅赭石(redochre)和黑色顏料作雕刻及繪畫,主題有馬、犀牛、獅子、水牛、猛犸象或是打獵歸來的人類。石洞壁畫在世界各地均十分常見,例如法國、西班牙、葡萄牙、中國、澳大利亞及印度等。淄博上尚畫室中心以“真誠服務(wù),用戶滿意”為服務(wù)宗旨。高青一中中考美術(shù)集訓(xùn)班

高青一中中考美術(shù)集訓(xùn)班,美術(shù)

所有課程均配有完整教學(xué)體系和詳細(xì)教案、課件專業(yè)化:所有課程內(nèi)容均配有相關(guān)專業(yè)知識書籍,書籍經(jīng)專業(yè)出版機(jī)構(gòu)嚴(yán)格審稿終全國出版發(fā)行規(guī)范化:專業(yè)課教師課堂教學(xué)要求和教學(xué)規(guī)范度是經(jīng)相關(guān)專業(yè)培訓(xùn)及國家考試認(rèn)證合理化:專業(yè)課程內(nèi)容設(shè)置由易到難,所學(xué)科目基本涵蓋藝考美術(shù)考學(xué)所需【六大能力培養(yǎng)】造型能力:素描基礎(chǔ)能力的一種,是我們先期學(xué)習(xí)素描比較重要的知識點(diǎn)塑造能力:畫面后期深入所必須具備的專業(yè)能力應(yīng)用能力:通過大量的寫生練習(xí)鞏固提升寫實(shí)能力:通過所學(xué)的美術(shù)基礎(chǔ)知識,運(yùn)用一定的技法能夠準(zhǔn)確的表達(dá)對象的特征審美認(rèn)知:培養(yǎng)對美的感受力和認(rèn)知度,善于去發(fā)現(xiàn)身邊美的事物藝術(shù)涵養(yǎng):藝術(shù)修身,藝術(shù)養(yǎng)性,讓藝術(shù)提升自身的人文素養(yǎng)和精神領(lǐng)域【七大課程內(nèi)容】幾何體石膏素描/色彩靜物石膏人像人物頭像色彩風(fēng)景速寫人物速寫場景課程為學(xué)生設(shè)計(jì)開始從大動(dòng)作慢慢轉(zhuǎn)變?yōu)槭种讣?xì)小動(dòng)作鍛煉,課程增添了更普遍的繪畫材料和多種藝術(shù)表現(xiàn)手法。體現(xiàn)了相同材料和工具的更多創(chuàng)意方式,鍛煉學(xué)生手部精細(xì)動(dòng)作能力以及創(chuàng)造性思維能力,體現(xiàn)具有學(xué)生自主創(chuàng)意思維的作品,體現(xiàn)創(chuàng)造能力。淄博五中藝考美術(shù)招生淄博上尚畫室中心熱忱歡迎家長惠顧。

高青一中中考美術(shù)集訓(xùn)班,美術(shù)

    教學(xué)重點(diǎn)本階段美術(shù)教學(xué)的重點(diǎn)在于引導(dǎo)學(xué)習(xí)大師繪畫作品,了解各個(gè)時(shí)期大師的一些知識,進(jìn)行各種創(chuàng)造性思維以及如何精確地表達(dá)創(chuàng)意。創(chuàng)新教學(xué):以前總是有一些人認(rèn)為美術(shù)課就是教師把范畫往黑板一掛,讓學(xué)生臨摹就行了。于是有些人把美術(shù)課稱為“圖畫課”。當(dāng)然我們不可否認(rèn)是有這么一些教師這么做,但我們不難想象長久這樣下去,呆板的教學(xué)方法怎能激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)的興趣呢?與之相對比,美國學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù),老師往往不設(shè)樣板,不立模式,讓學(xué)生在現(xiàn)實(shí)生活到內(nèi)心想象的過程中自由地“構(gòu)圖”。其目的就是引導(dǎo)學(xué)生用“心”參與,真實(shí)地表現(xiàn)自我修改。使學(xué)生的獵奇心理和自我表現(xiàn)心理得到滿足,學(xué)習(xí)美術(shù)的興趣就會(huì)很高。因此教師在教學(xué)內(nèi)容上采取生動(dòng)的教學(xué)方法(如用多媒體,開設(shè)手工制作,野外寫生課),使教學(xué)活動(dòng)保持新穎性,從而持續(xù)了學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。古代兩河流域的工藝美術(shù)歷史悠久,在距今六、七千年以前已經(jīng)在陶器、石器、金屬等工藝方面取得了驚人的成就。這些精美的工藝美術(shù)作品,一方面是滿足了人們的物質(zhì)生活的需求,另一方面也滿足人們精神生活的需要,包括祭祀和欣賞。更值得一提的是這些作品構(gòu)成了西亞文明的主體。

    工筆畫在唐代已盛行起來。所以能取得更好的藝術(shù)成就的原因,一方面繪畫技法日臻成熟,另一方面也取決于繪畫的材料改進(jìn)。初唐時(shí)期因絹料的改善而對工筆畫的發(fā)展起到了一定的推動(dòng)作用,據(jù)米芾的《畫史》所載:“古畫至唐初皆生絹,至吳生、周、韓斡,后來皆以熱湯半熟,入粉捶如銀板,故作人物,精彩入筆。”中國的工筆畫歷史悠久,從戰(zhàn)國到兩宋,工筆畫的創(chuàng)作從幼稚走向了成熟。工筆畫使用“盡其精微”的手段,通過“取神得形,以線立形,以形達(dá)意”獲取神態(tài)與形體的完美統(tǒng)一。在工筆畫中,無論是人物畫,還是花鳥畫,都是力求于形似,“形”在工筆畫中占有重要的地位。與水墨寫意畫不同,工筆畫更多地關(guān)注“細(xì)節(jié)”,注重寫實(shí),唐代周昉的《簪花仕女圖》《揮扇仕女圖》,張萱的《搗練圖》《虢國夫人游春圖》描繪的都是現(xiàn)實(shí)生活,這些作品不僅具有很強(qiáng)的描寫性,而且富有詩意。明末以后,隨著西洋繪畫技法傳入中國,中西繪畫開始相互借鑒,從而使工筆畫的創(chuàng)作在造型更加準(zhǔn)確的同時(shí),保持了線條的自然流動(dòng)和內(nèi)容的詩情畫意。淄博上尚畫室以精良的教學(xué)品質(zhì)和優(yōu)先的服務(wù),全過程滿足家長的需求。

高青一中中考美術(shù)集訓(xùn)班,美術(shù)

    關(guān)于主動(dòng)性:學(xué)習(xí)素描的主動(dòng)性,一是指行動(dòng)上的積極實(shí)踐,二是指思維上的勤于探索。二者合二為一,光說不練不行,光練不想也不行。我們常說某人學(xué)習(xí)很主動(dòng)、作品很有想法,就有這意思。即使是初學(xué)素描,也不能純客觀地再現(xiàn),一定要加入自己的主觀感受、理性理解和主觀處理。以通過學(xué)習(xí)素描來感受生活、認(rèn)識藝術(shù)。要用自己的大腦來思考,要用自己的眼睛來看世界。主動(dòng)性是一種學(xué)習(xí)狀態(tài),一種會(huì)自覺尋求各種方式獲得知識、能力的方法,要珍惜利用書店、圖書館、網(wǎng)絡(luò)、美術(shù)館、博物館等學(xué)習(xí)資源,不要太依賴你的教師,要能積極自修,勤于動(dòng)腦,放眼世界,要會(huì)主動(dòng)地對各種信息進(jìn)行知識分類、歸納、批判、取舍。在多元中不迷失自己,在前進(jìn)中不斷學(xué)習(xí)。我們愿與您共同努力,共擔(dān)風(fēng)雨,合作共贏。淄博十七中高考美術(shù)

淄博上尚畫室信任是合作的基石。高青一中中考美術(shù)集訓(xùn)班

布朗庫西是抽象雕塑之父,當(dāng)然也是現(xiàn)代主義中雕塑領(lǐng)域的象征性人物。他的劃時(shí)代性使得以后的抽象雕塑家無一不推崇他為教父。布氏主要是通過步步緊逼的簡化企圖追尋事物的本質(zhì),完全成了卵形《沉睡的繆斯》就是他努力的結(jié)果。顯然他所謂的本質(zhì)首先是從型的角度,他所謂的本質(zhì)是物的一般性,或則說物的普遍性。有趣的是他還做過羅丹幾天學(xué)生。羅丹的雕塑當(dāng)時(shí) 為主流的創(chuàng)作意識,那就是社會(huì)性的抱負(fù)和文學(xué)性的描寫。在這樣一個(gè)強(qiáng)勢的主流背景之下,布朗庫西的狀態(tài)和雕塑不能不說是前衛(wèi)和劃時(shí)代的。布朗庫西的現(xiàn)代藝術(shù)史地位不用筆者在這里強(qiáng)調(diào)。藝術(shù)史往往只注意亮點(diǎn)人物,而一堆人為之所做的鋪墊性努力往往忽略不計(jì)了!去文學(xué)性,注重雕塑語言和形態(tài)本身的價(jià)值,使之 于所表達(dá)的社會(huì)性意義的努力從羅丹自己就開始了!晚年創(chuàng)作的《巴爾扎克》雕像羅丹認(rèn)為他的成功是“向露天雕塑邁出了決定性的一步”!他認(rèn)為這是對哥特大師和希臘大師的繼承,他對這件作品中反復(fù)實(shí)驗(yàn)所取得的成功相當(dāng)自信,以至于他面對文學(xué)委員會(huì)的質(zhì)疑時(shí),果斷地退了該項(xiàng)目已支付的款項(xiàng),收回了《巴爾扎克》。筆者仔細(xì)研究過這件作品,并在中國美術(shù)館羅丹作品的展覽上臨摹過這件《巴爾扎克》的頭像。高青一中中考美術(shù)集訓(xùn)班

標(biāo)簽: 美術(shù) 畫室